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아하의 테이크 온 미와 신스팝,단절과 작별여행

by maedy 2024. 1. 4.

1. a-ha: 테이크 온 미 브레이크스루

1982년 노르웨이 오슬로에서 결성된 a-ha는 1984년 발표한 대표 데뷔 싱글 "Take On Me"로 글로벌 음악계에 돌풍을 일으켰습니다. Morten Harket(보컬), Magne Furuholmen(키보드, 기타), 그리고 Pål Waaktaar-Savoy(기타)는 신스팝, 뉴 웨이브, Harket의 독특한 가성 보컬이 독특하게 결합되어 80년대 경쟁 환경에서 그들을 차별화시켰습니다.

'Take On Me'는 아하의 음악적 기량을 선보였을 뿐만 아니라 실사와 연필 스케치 애니메이션을 결합한 혁신적인 뮤직비디오도 선보였습니다. 노래의 전염성 있는 멜로디, Harket의 감성적인 보컬, 그리고 획기적인 비디오는 a-ha를 국제적인 스타덤으로 끌어올렸습니다. 싱글은 전 세계 차트 1위를 차지했고, 동반 앨범인 "Hunting High and Low"(1985)는 신스팝 시대를 정의하는 활동 중 하나로 그들의 위상을 확고히 했습니다.

2. 예술적 진화: 신스팝을 넘어

A-ha는 처음에는 신스팝 사운드로 두각을 나타냈지만 이후 앨범에서는 예술적 진화에 대한 의지를 보여주었습니다. "Scoundrel Days"(1986)는 더 어둡고 내성적인 주제를 탐구하여 밴드의 다재다능함을 보여주었습니다. "I've Been Losing You" 및 "Cry Wolf"와 같은 트랙은 감성적인 가사와 세련된 음악적 편곡을 결합하는 아하의 능력을 보여주었습니다.

80년대 후반과 90년대 초반, 아하는 계속해서 새로운 음향 영역을 탐구했습니다. "Stay on This Roads"(1988)는 더욱 성숙하고 오케스트라적인 사운드를 선보인 반면 "East of the Sun, West of the Moon"(1990)은 어쿠스틱 요소를 수용했습니다. 후자는 Waaktaar-Savoy의 작곡 기술과 진화하는 사운드에 대한 Furuholmen의 기여를 강조하면서 밴드의 음악적 범위를 선보였습니다.

3. 단절과 재회: 생명선과 아날로그

90년대 중반 공백을 깨고 아하가 재편성해 '소지구대하늘'(2000)을 발매했다. 이 앨범은 일렉트로닉 요소와 어쿠스틱 요소를 결합하여 보다 현대적인 사운드로의 복귀를 의미합니다. 타이틀곡과 'Velvet'은 팬들의 공감을 불러일으키며 세대를 넘어 관객과 소통하는 아하의 능력을 재확인했다.

"Analogue"(2005)는 밴드의 창의적인 부활을 이어갔습니다. 앨범에는 "Celice"와 같은 에너지 넘치는 팝 록 트랙과 "Cosy Prisons"와 같은 좀 더 내성적인 곡이 혼합되어 있습니다. 이 기간은 아하의 지속적인 관련성을 보여주었으며, 핵심 정체성에 충실하면서 진화하는 음악적 환경에 적응할 수 있는 능력을 보여주었습니다.

4. 작별 여행 및 유산: 평생 영향

2010년 아하는 'Ending on a High Note'라는 제목으로 고별 투어를 시작하며 투어 경력의 마지막을 알렸다. 투어는 여러 대륙을 거쳐 오슬로에서 마지막 콘서트로 마무리되었습니다. 대대적인 투어에 작별을 고했음에도 불구하고 아하는 사라지지 않았다. 그들은 새 정규 앨범, 컴필레이션, 컬래버레이션 등 다양한 프로젝트를 통해 계속해서 청중과 소통했습니다.

밴드의 유산은 차트 1위 히트곡을 통해서뿐만 아니라 다음 세대의 음악가들에게 미치는 영향을 통해서도 지속됩니다. 이들의 영향력에 대한 증거는 다양한 미디어 플랫폼에서 다루어지고, 패러디되고, 찬사를 받는 "Take On Me"의 지속적인 인기입니다. 수많은 사운드트랙과 광고에 이 노래가 포함된 것은 시대를 초월한 매력을 입증합니다.

 

결론적으로, 아하의 여정은 예술적 탐구, 적응성, 시대를 초월한 히트작 중 하나입니다. "Take On Me"의 뛰어난 신스팝부터 이후 앨범의 성숙한 사운드스케이프까지, a-ha는 음악계에 지울 수 없는 흔적을 남겼습니다. 진화하고, 실험하고, 전 세계적으로 청중과 소통하는 그들의 능력은 신스팝 시대에 등장한 가장 영향력 있는 밴드 중 하나로 그들의 위상을 강조합니다. 80년대 클래식이든 이후 작품이든, 아하는 전 세계 청취자들을 계속해서 사로잡는 지속적인 힘으로 남아 있습니다.